中新网温州9月20日电(记者 李婷婷 陈洁)荒凉无助的《孤岛渔家》、勤劳淳朴的《渔家巧妇》、令人匪夷所思的《薪火烤船》……在浙江省温州市洞头县霓屿街道上郎路的一家木雕工作室，一系列以渔家生活为主题的木雕作品格外引人注目。这间工作室的主人是今年47岁的杨松苗，年轻时历经七载的穿梭补网、渔海牧歌，在重拾心中的雕刻梦后，杨松苗开始了渔家“雕民”的生活。
回首过去，杨松苗的木雕之路显得颇为坎坷且戏剧。他出生于洞头一个偏远海岛——霓屿岛，在小学时就展现出过人的美术天赋。“一次美术课上，老师给我的画打了105的超高分，把我高兴坏了！”杨松苗说，自从他拿上画笔就再也放不下，从工笔画的勾勒，到挂历、年画的临摹，再到山水国画的涂染，这些经历为他今后学习木雕技艺打下了坚实的绘画基础。
十八岁那年，迫于家境拮据，杨松苗不得不辍学跟从长辈学习补网手艺，三年多的光阴在剪剪补补中悄然溜走。之后，放下手中的梭子，杨松苗跟随二哥出海捕鱼，在海上一漂又是三年多。
直到二十四岁，杨松苗迎来了人生的一个分水岭。那年，他向温州永嘉民间艺人张贤育学习雕刻技艺，凭借着刻苦勤奋的学习态度，杨松苗提前一年出了师。
“制作木雕很辛苦，需要耐心和细心。”杨松苗说，从构图到雕琢，完成一件作品至少需要十天以上。不过，当自己将一根根废旧木头雕琢成精美的木艺品时，杨松苗感受到的是无法言喻的充实。
同时，杨松苗也一直保持着不断“充电”的状态。传统木雕历史悠久，巧匠辈出，精品无数。从借鉴模仿到独立创作，从参与集体雕刻到成立个人工作室，杨松苗尝遍酸甜苦辣，热情始终如一。他认为，当木雕作品与生活相融、与传统相接、与时代相恋，那么它就被赋予了生命力，也有了存在的价值和意义。
从《扁舟讨海》到《薪火烤船》，从《渔家印象》到《孤岛渔家》，从《沧桑》到《岁月》……有感于大海的博大胸怀和喜怒无常，一系列围绕渔家主题的木雕作品在杨松苗手中诞生。
杨松苗介绍，在表达渔家生活这一主题时，除将黄杨木等作为材质外，他更多的是精选了独特的古船木作为主要雕刻材质。
未来，杨松苗计划用百件系列渔家主题木雕来反映百岛渔家的今昔生活，呈现大时代造就的海岛沧海桑田和渔家生活变迁。
“渔家主题木雕是个全新的课题，目前只做了些初步探索。”当杨松苗小心翼翼地抚过这些灵动精美的木雕作品，眼中流露出的是那份不变的痴迷。而被赋予了活力的这些木雕，也正伴着百岛涛声，将渔家生活的酸甜苦辣娓娓道来。(完)
